El discurso erótico y la trascendencia humana: una relación de significado en la poesía de vanguardia costarricense
Emilia Fallas
El erotismo (...) es experiencia total y que jamás se realiza del todo
porque su esencia consiste en ser siempre un más allá. El cuerpo
ajeno es un obstáculo o un puente; en uno y otros casos hay que
traspasarlo...más allá de ti, más allá del cuerpo, queremos ver algo. Ese
algo es la fascinación erótica, lo que me saca de mí y me lleva a ti, lo que
me hace ir más allá de ti. No sabemos a ciencia cierta lo que es, excepto
que es algo más que el sexo, más que la vida más que la muerte.
Octavio Paz, Los signos en rotación y otros ensayos
Creo conveniente conocer y desmenuzar nuestra literatura costarricense, muchas veces tan criticada, y otras apartada; sin embargo, también injustamente desconocida social y culturalmente. Hace ya bastantes años hice un estudio, que luego dio pie a mi tesis de graduación sobre las características del discurso erótico en la vanguardia costarricense. Y para conocer mejor nuestras letras y períodos literarios, quisiera compartir un resumen de ese estudio, especialmente, sobre qué rasgos tuvo ese discurso erótico de la vanguardia.
El movimiento de vanguardia se caracterizó por una utilización significativa del erotismo como un recurso estético y estilístico; además fue una temática recurrente en esta manifestación literaria. Sin embargo, el erotismo es mucho más complejo que lo que normalmente se presenta, pues implica una relación ineludible entre aspectos de índole cultural, filosófico y sicológico.
El movimiento poético de vanguardia en Costa Rica no ha sido la excepción para presentar el erotismo como un recurso, pero hay que señalar que tuvo rasgos más leves (o menos abiertos) y más ontológicos (metafísicos) que en otros países. Quizás el término correcto sería "más recatada" que en otras producciones literarias.
El estudio tuvo como punto de partida el análisis de veinte poemas seleccionados entre treinta y un poetas del periodo de vanguardia costarricense (delimitado este período por Carlos Francisco Monge en la Antología crítica de la poesía en Costa Rica), que comprende desde 1940 hasta los años noventa. Se seleccionaron poetas como Ana Antillón, Diana Ávila, Jorge Arturo, Alfonso Chase, Isaac Felipe Azofeifa, Jorge Debravo, Ana Istarú, Eunice Odio, Carlos Francisco Monge, Nidia Barboza y, de ellos, fueron seleccionados veinte poemas para analizarlos desde el punto de vista discursivo: léxico-semántico.
Si bien, el estudio reflejó diversos resultados, me interesa compartir algunos aspectos desde el punto de vista de la relación de sentido entre el erotismo y la trascendencia humana.
Es necesario aclarar que, cuando se menciona el concepto "trascendencia", se está aplicando más como concepto metafísico que como estética asociada con el movimiento trascendentalista costarricense; y que, tampoco, todos los poetas seleccionados pertenecen a ese movimiento . Si bien es cierto, hay una relación entre este grupo y el estado filosófico de la búsqueda trascendental, vamos a partir del erotismo como una salida del ser individual que se proyecta hacia algo o alguien. "El instinto del hombre es espejo de su espíritu; pero también la naturaleza y el grado de la sexualidad de un hombre se proyectan (como dice Nietzsche) hasta las más altas cumbres de su espíritu" (Rattner, 1972, p. 14).
Así, el erotismo en nuestra literatura de vanguardia costarricense
se presenta unificado, de alguna manera, al concepto de trascendencia, en cuanto a estadíos de elevación espiritual, búsqueda del individuo por "ser", oscilación entre los estadíos individuales y colectivos, dinamismo, ruptura con las concepciones establecidas y una constante búsqueda de algo superior que se concretiza de diferente manera, según la intencionalidad de cada poema. (Fallas, 1998, p.19)
El concepto de trascendencia ha pasado por el filtro de diversos criterios; por ejemplo, el afán de la búsqueda de conceptos definidos por la idea y por la esencia más allá de la experiencia de fenómenos (Platón); la expresión de propiedades universales, suprasensoriales del ente que llegan a conocerse intuitivamente (la escolástica); la cosa en sí se encuentra más allá de los límites del conocimiento experimental y la trascendencia es admisible solo para la fe (Kant), la concepción de algo que no está arriba, sino a la par (materialismo histórico), entre otras concepciones. La idea también ha estado vinculado de alguna manera con los conceptos de erotismo que en el pensamiento humano (durante la historia) ha habido.
La búsqueda de la perpetuidad o por seguir siendo, nace de una reacción ante la negación al fracaso, la angustia, las represiones o la pérdida de libertad. Para el existencialismo de Jaspers, solo hay atormentadas búsquedas que hace el hombre de su propia individualidad.
El erotismo en la vanguardia presenta características liberadoras, no solo en su temática, sino en la misma manifestación discursiva.
Principales relaciones de significado en el discurso erótico de vanguardia costarricense
En síntesis, se podrían resaltar los siguientes aspectos a partir de elementos del discurso y campos de significado recurrentes en los poetas seleccionados:
1.El lenguaje utilizado en la poesía de vanguardia costarricense es un lenguaje suave, metafórico que sugiere el erotismo. No hay lenguaje ampliamente explícito, ni con una connotación asociada tanto con lo físico-sexual, sino que hay una tendencia a lo amoroso y sensorial con una fuerte inclinación a esa imagen liberadora y de búsqueda "fuera de" lo individual.
2. Una constante en la mayoría de poetas es la trascendencia a partir de la búsqueda de un estado superior (ontológico-espiritual) a su ser material: el erotismo se convierte en la vía para traspasar lo físico. Por ejemplo,
Un hombre. Una mujer. Dos tactos (son)...
formas que esperan o que surgen en las noches
que se adentran en el cuerpo:
oscuros presagios buscando su alimento en el lenguaje
desprecian la imagen interna de las frases. ("Música solar", A.Chase)
3. Hay una connotación de tipo humanista: al ser el erotismo una búsqueda de estados superiores, esos estados están fuera de la individualidad y se posicionan en la colectividad. Esta característica es más utilizada por poetas como J. Debravo y C. F. Monge.
4. Se provoca una asociación del mundo sensorial o instintivo e interactúa con el mundo concreto humano. Esto se presenta como dualidad y unión de los opuestos, pues en el discurso erótico, esos opuestos se unen y forman una totalidad. Algunos de estos opuestos recurrentes (con una significación específica) en el corpus son los siguientes:
- El mundo concreto y el abstracto, desde lo interno y externo (lo espiritual). Aquí lo sensorial traspasa los límites del cuerpo (lo concreto) y busca la perpetuidad (eternidad o continuidad existencial fuera de su individualidad, pero sí en "el otro") y, por lo tanto, se hace colectivo. Así también, el erotismo está en la interacción de las esferas de lo individual y lo colectivo.
- Lo terreno (más carnal) y la elevación o ascensión (más espiritual o etérea): vista mediante la oposición tierra/aire. Esta oposición connota la perpetuidad a través de la fecundación y el alcance de los logros humanos.
En el elemento tierra, la correspondencia ontológica es la fecundidad, la cosecha, desde el vientre o entraña, la naturaleza o el mundo, que surge desde la interioridad y la existencia humana en la siembra para lograr su "ascenso".
- Fuego/agua: el fuego, todo un símbolo erótico para Jung, también símbolo del "arjé" para Heráclito como principio del movimiento y que se asocia con la verdad pues regula el flujo incesante de las cosas para el orden interno. Así, en nuestra poesía costarricense de vanguardia, este es un símbolo que se manifiesta en el sol, la luz, "quemar" que termina en la fusión, unión como un efecto totalizante que lleva a la verdad: a la plenitud del ser. " Estoy recogida // inflamada// calurosa..." (Diana Ávila).
El agua, asimismo, tiene una correspondencia ontológica con la plenitud y la vida. Hay una trascendencia espiritual a través del deseo erótico y el movimiento.
Nidia Barboza lo asocia con el impulso y el movimiento físico y humano, con el instinto: "En estas aguas el oleaje es fuerte y resistente". En Antillón se asocia con el movimiento: " me he sumergido en la oquedad del agua // dejándome arrastrar dormidamente". En Debravo, es un desplazamiento entre lo racional y lo irracional, no hay límites para la razón con el erotismo. En sus poemas, el espacio (almohada y sábanas), se convierte en agua navegable que los lleva a cualquier rumbo que será en algún momento tierra firme (con una correspondencia ontológica con el crecimiento humano). En Eunice Odio, se "llega", o sea, se culmina: "extiendo el vientre // y su humedad vastísima, // donde crecen benignos pesebres y azucenas...". En Azofeifa, los líquidos (que equivalen al semen) son "líquidos disparos" y "líquidos llameantes"; así como "líquida corriente" para Antillón. Para Jorge Arturo "tus pechos son un caribe" (un mar). "Esperaste el diluvio para traerlo con vos // y tirármelo encima" (Diana Ávila).
- Alma/cuerpo: el ser trasciende en el alma y el alma en el cuerpo y ambos trascienden en los otros, en estados de existencia superior (elevación). Cuerpo/alimento: también hay una clara asociación entre el cuerpo y lo comestible como sustento de la vida.
- Brazos: encuentro consigo mismo y con el alma, (en Eunice Odio).
- Cuerpo: plenitud y encuentro con el propio ser, eternidad, plenitud existencial, lugar donde se trasciende en el otro, (Eunice Odio y Alfonso Chase).
- Manos: asociado con la belleza, la eternidad, (en C.F. Monge, A. Chase).
- Vientre: totalidad del mundo, extensión, dinamismo, eterno continuo, (en Odio y Chase).
- Pene: fecundidad, alimento de la existencia, transgresión a la colectividad. En cuanto al lexema "pene" vemos una mayor restricción, o sea la utilización de lexemas cerrados mediante oposiciones como dormido/despierto, oscuro/claro, rígido/ suave, vida/muerte. El pene siempre irrumpe al "otro" Estas oposiciones son comunes en Azofeifa e Istarú. "... secretos sevidores fieles, // los que traen el banquete amoroso los profundos líquidos llamenates" ("Pesan juntos, redondos, en una misma cápsula", Isaac F. Azofeifa) En este poema hay una clara asociación semántica con los testículos.
- Piernas: con "Claro paraje de trigo y esfuerzo // por donde van tus muslos hacia el reino // secreto, indetenible del latido" ( "Tus piernas", C.F Monge); es la vida, pues son el alimento para el otro (Istarú). Muslos: representan la eternidad del ser para Chase. Así, como el camino para llegar al Reino (eternidad); en ellos hay un milagro, un mar renovado que nos renueva y perpetúa.
- Dedos: para despertar al "otro", está muy asociado con lo sensorial. Se llega al alma por medio del tacto y se provee vida. Este es un elemento muy frecuente en Nidia Barboza.
- Pechos y pezones: asociados con el mar, con la lluvia como un deseo erótico y satisfacción.
Cada movimiento o época literaria tiene caracterizaciones que no son más que el reflejo de conceptos que emergen de la misma cultura y sociedad. La vanguardia surgió en Costa Rica con conceptos asociados, que se reflejan en sus producciones literarias; y, en el caso del discurso erótico, con un claro reflejo de la cultura y conceptos sociales un poco recatados sobre el tema, que se presentan en nuestra poesía de esa época: sexo tímido, sexo dulce, sexo edificante, sexo para trascender nuestro ser individual, con y en el otro y los otros, SEXO ESPIRITUAL y FILOSÓFICO: SEXO QUE TRASCIENDE DEL "YO".
Algunos poetas algo más abiertos en su discurso (Barboza, Ávila, Istarú, Jorge Arturo), y quizás hay otros que no han sido contemplados en este estudio, pero siempre, estas aperturas son apenas "asomos" a una poesía más directa, quizás, sobre el tema, como se ve en periodos posteriores.
Finalizo compariendo un bello poema de Nidia Barboza. Es uno de los poemas que utiliza un lenguaje un poco "más abierto". El poemario Hasta me da miedo decirlo, se caracteriza no solo por ser algo más explícito, sino porque se atreve a hablar del amor homosexual entre mujeres en forma más evidente (tema bastante complicado en esa época), aspecto que se desprende de la totalidad del poemario.
Tenemos prohibido subirnos a la cama
Estamos en la cama prohibida.
Lo sabemos.
En estas aguas el oleaje es fuerte
y resistente.
Con mi mano derecha sujeto una de tus piernas,
con mi mano izquierda la otra.
Empiezo a remar
apartando el agua
para acrecentar el paso.
Sin soltarte
mis huesos se fortalecieron en el esfuerzo.
Nuestros cuerpos se suspenden
en el espumaje del sudor.
Con tu pierna derecha sujetas una de mis manos,
con tu pierna izquierda la otra,
la brisa corre descarnada
y sin miedo
Remamos...
apartando las aguas
hacia adelante y hacia atrás.
La cama se arremolina
golpeada por marejadas...
Algunos poetas algo más abiertos en su discurso (Barboza, Ávila, Istarú, Jorge Arturo), y quizás hay otros que no han sido contemplados en este estudio, pero siempre, estas aperturas son apenas "asomos" a una poesía más directa, quizás, sobre el tema, como se ve en periodos posteriores.
Finalizo compariendo un bello poema de Nidia Barboza. Es uno de los poemas que utiliza un lenguaje un poco "más abierto". El poemario Hasta me da miedo decirlo, se caracteriza no solo por ser algo más explícito, sino porque se atreve a hablar del amor homosexual entre mujeres en forma más evidente (tema bastante complicado en esa época), aspecto que se desprende de la totalidad del poemario.
Tenemos prohibido subirnos a la cama
Estamos en la cama prohibida.
Lo sabemos.
En estas aguas el oleaje es fuerte
y resistente.
Con mi mano derecha sujeto una de tus piernas,
con mi mano izquierda la otra.
Empiezo a remar
apartando el agua
para acrecentar el paso.
Sin soltarte
mis huesos se fortalecieron en el esfuerzo.
Nuestros cuerpos se suspenden
en el espumaje del sudor.
Con tu pierna derecha sujetas una de mis manos,
con tu pierna izquierda la otra,
la brisa corre descarnada
y sin miedo
Remamos...
apartando las aguas
hacia adelante y hacia atrás.
La cama se arremolina
golpeada por marejadas...
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