Palabra de libélula

LA PLURALIDAD COMO PUNTO DE DESENCUENTRO Y ENCUENTRO PARA LA EDUCACIÓN Y LA CULTURA Emilia Fallas Hay un camino en la ciudad. Uno que da a todas partes y a ninguna. Las personas caminan todos los días y buscan encuentros.   Buscan mirarse en los otros,   pero no se encuentran. Abren sus ojos y miran…hay formas con voces que dicen de todo: lo suficiente para no entender algo. Siguen caminando… Avanzan… Siguen caminando y más se pierden entre el paisaje de  las calles de San José. En medio de la multitud, en medio del desencuentro: allá a lo lejos, subiendo Cuesta de Moras, con sus bastones y sonrientes, caminan dos cómplices del encuentro.   Desde aquel día que Jerónimo Peor cerró sus ojos naturales y en complicidad con don Félix [1] , aprendió a encontrar a todos y a todo en un acto sensorial; en medio de esa ciudad que ambos respiran y que conocen desde sus sentidos y sin sus ojos. Pareciera que,   igual que Jerónimo Peor decide la forma para   percibir la ciudad,   la res

Sobre Duelos desiguales : un duelo que acerca al “yo” con “los otros” Por Emilia Fallas Lingüista       Cuando hablamos de narrativa, es quizás más simple encontrar la representación de múltiples asociaciones desde el intimismo hasta la colectividad; además de las relaciones sociocontextuales. Pero cuando hablamos de poesía, es más difícil lograr todas esas asociaciones a partir del lenguaje exacto, preciso, sensible, pero contundente, característico de este género.       El poemario Duelos desiguales de Paúl Benavides , de una manera precisa, a partir de la percepción de la realidad inmediata del yo lírico y desde su percepción íntima, logra abrirse a múltiples asociaciones con “el otro” y “los otros” como una forma de consolidación de la existencia individual relacionada con el colectivo: el individuo no es más que la afirmación y búsqueda de sí mismo a partir de las asociaciones, observaciones e interrelaciones con “los otros”. Es así, como de manera muy atina

Los mitos del riesgo narrativo Emilia Fallas         La tradición literaria costarricense, tanto para los lectores como para los escritores, ha estado circunscrita básicamente a los parámetros del realismo. Por un lado, esto nos ha dejado algunas obras muy importantes y una trayectoria con etapas literarias claramente definidas durante los, aproximadamente, 120 años de literatura costarricense; además, de una muy importante representación de nuestra identidad o “nuestras identidades” costarricenses. Sin embargo, ha tenido también un lado menos feliz y es la linealidad con que se ha abordado el análisis literario, así como la repetición de formas narrativas, e incluso poéticas en la producción de nuestro corpus literario más representativo.       Considero que los parámetros de valoración de obras han caído, en forma muy generalizada, en ciertos estereotipos o mitos, que no siempre son los idóneos y corren el riesgo de cerrar mucho la producción costarricense. Menciono los sig

Emilia Fallas          Hoy quiero poner en la mesa un tema tan odiado por los escritores (de cualquier género) que surge frente a la sentencia de nuestro lado de la crítica (me refiero a crítico a aquel que habla sobre una obra, sea lector, académico o estudioso) de “estás usando un lugar común o cliché ”. Pareciera que dicha sentencia antepone una barrera entre el acto creador del escritor y el irrespeto de la crítica al asumir y sentenciar a la creación encajonada de imágenes literarias preconcebidas “formalmente” por los cánones literarios.          Quizás la crítica y otros espacios de análisis —como la academia y los talleres literarios—, en efecto, históricamente han obedecido inevitablemente a cánones; e incluso modas literarias que, al igual que en los espacios comerciales, cruelmente descartan y desechan a quien no esté “ in ” esos cánones. Sin embargo, ¿cuál el verdadero sentido del término cliché o lugar común particularmente desde la función dialógica del tex